Po zmianie serca Quentin Tarantino odwołał swój jedenasty film, krytyk filmowy, pozostawiając fanów ciekawy, jaki będzie następny (i prawdopodobnie ostateczny) film reżysera. Gdy z niecierpliwością czekamy na jego następny projekt, jest to idealny czas na wyruszenie na tarczycy-katon. Poniżej umieściliśmy każdy z 10 filmów o długości funkcji wyreżyserowanych przez ten filmowy maestro. Pamiętaj, że koncentrujemy się wyłącznie na filmach fabularnych, więc segmenty z Sin City i czterech pokoi nie są uwzględnione.
Chociaż filmografia Tarantino nie zawiera żadnych naprawdę złych filmów, niektóre nie są tak gwiezdne jak jego najlepsza praca. Pamiętaj o tym, przeglądając naszą listę. Nawet jego najmniej uznane filmy często przyćmiają najlepsze wysiłki innych reżyserów.
Oto nasz ranking najlepszych filmów Quentin Tarantino. Zachęcamy do dzielenia się swoimi przemyśleniami i tworzenia własnych rankingów filmowych Tarantino w sekcji komentarzy poniżej.
Ranking filmów Quentin Tarantino
11 zdjęć 
10. Death Proof (2007)
Zwróćmy się do słonia w pokoju: Dowód śmierci może nie być tak zabawny jak terror planety, ale stanowi najmądrzejszy hołd dla filmów B, jakie kiedykolwiek stworzono. Film wydaje się być weekendowym projektem jednego z najbardziej utalentowanych i odważnych filmowców, wspieranych przez duże studio i scenariusz do brzytwy. Narracja podąża za kaskaderem Mike'em, gdy atakuje piękne, rozmowne kobiety ze swoim samochodem zabezpieczonym śmiercią. Ten film zrewitalizował karierę Kurta Russella i wymaga cierpliwości prawie 40 minut dialogu przed rozpoczęciem ekscytującej akcji. Podczas polaryzacji (chyba że jesteś regularnym w Cannes), jest to rzadki, niefiltrowany klejnot Tarantino. Klimatyczna scena pościgowa, napędzana zemstą i czystą niesamowitością, musi zdobyć nawet najbardziej sceptycznych widzów.
9. Nienawiść ósemka (2015)
Nienawiści ósemka łączy okrutny humor z porywającą narracją, aby odkrywać relacje rasowe i ludzką naturę z niezachwianą intensywnością. Film, łącząc gatunki zachodnie i tajemnicze, oferuje badanie oparte na postaciach zapakowane w list miłosny do filmowania 70 mm. Zaskoczyła w Ameryce po wojnie po cywilu, porusza współczesne problemy z niuansem i dojrzałością. Podczas gdy fani mogą zauważyć znane elementy z poprzedniej pracy Tarantino, takie jak Echoes of Reservoir Dogs, te niewielkie nakładanie się nie umniejszają potężnego opowiadania filmu.
8. Inglourious Basterds (2009)
Inglourious Basterds jest hołdem Tarantino dla brudnego tuzina, zawierającego działkę skoncentrowaną na postaciach. Film bardziej przypomina serię winiet teatralnych niż spójną narrację, przypominającą psy zbiornikowe. Każdy segment prezentuje wyjątkowe występy i znak towarowy Tarantino. Jednak długie rozmowy prowadzące do krótkich serii akcji mogą wydawać się przytłaczające. Zwycięski Oscar Christoph Waltza przedstawienie pułkownika Hansa Landy jest niezapomniane, łącząc brutalność z urokiem. Warstwowa wydajność Brada Pitta jako porucznika Aldo Raine dodaje głębokości do tego, co mogło być jednowymiarową postacią. Podczas gdy segmenty filmu są mistrzowskie, nie zawsze łączą się w zjednoczoną całość.
7. Kill Bill: Tom 2 (2004)
Zabij Bill: Tom 2 kontynuuje podróż panny młodej (Uma Thurman) zemsty w stosunku do jej pozostałych celów: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) i Bill (David Carradine). Zgodnie z obietnicą Tarantino, ten tom koncentruje się bardziej na dialogu i rozwoju postaci niż akcji. Historia panny młodej jest dogłębnie badana, zapewniając kontekst i motywację do jej misji. Konfrontacja panny młodej i Elle w przyczepie Buddów jest klasą mistrzowską w gwałtownym pięknie. Występ Thurmana pokazuje szeroki zakres emocjonalny, dzięki czemu film jest wyróżnieniem się w twórczości Tarantino.
6. Jackie Brown (1997)
Jackie Brown, adaptacja rumu Elmore'a Leonarda, początkowo otrzymała mieszane reakcje jako kontynuację fikcji miazgi. Jednak od tego czasu został uznany za jedną z najsilniejszych i najbardziej powściągliwych dzieł opartych na postaciach Tarantino. Przedstawienie tytułowej postaci Pam Griera, wraz z Ordellem Samuela L. Jacksona, Bondsmana Roberta Forstera i agentem ATF Michaela Keatona, tworzy gęstą, ale angażującą fabułę. Film pozwala świecić aktorów Tarantino, zapewniając fascynującą narrację, która jest zarówno zabawna, jak i wyrafinowana.
5. Django Unchained (2012)
Django Unchained nie stroni od brutalnej rzeczywistości niewolnictwa, jednocześnie przywiązującym ekscytujące i gwałtowne hołd Spaghetti Westerns. Film równoważy absurdalną komedię z surowością życia w Antebellum na południu, dzięki czemu jest to zarówno przyjemniejsze, jak i przejmujące oświadczenie. Przedstawiony przypadkowy rasizm jest surowy, ale historycznie dokładny. Pomimo ciemniejszych tematów Django Unchained pozostaje bardzo zabawnym i niezbędnym zegarem.
4. Dawno, dawno temu ... w Hollywood (2019)
Dawno, dawno temu ... w Hollywood to nie tylko jeden z najlepszych filmów Tarantino, ale także jego drugi duży projekt alternatywnej historii po Inglourious Basterds. Film oferuje satysfakcjonujący scenariusz „What If”, zagłębiając się w emocjonalne życie swoich bohaterów. Akcja w 1969 roku, podąża za starzejącym się aktorem, a jego kaskader podwójny, gdy poruszają się po zmieniającej się branży filmowej i spotykają rodzinę Manson. Dzięki wyjątkowym występom Leonardo DiCaprio, Brad Pitt i Margot Robbie, film jest nostalgiczną kapsułką czasową wypełnioną niezapomnianymi chwilami i intensywnymi scenami.
3. Reservoir Dogs (1992)
Jako najkrótszy i najsurowszy film Tarantino, zbiorniki zbiornikowe splata niezbędny rozwój fabuły i budowanie postaci z charakterystycznymi pop-kulturowymi odniesieniami. Ruchowe tempo filmu utrzymuje widzów na krawędzi siedzeń do ostatniego ujęcia. Tim Roth, Steve Buscemi i Michael Madsen dostarczają wyróżniających się występów, a doświadczeni aktorzy tacy jak Harvey Keitel podnoszą materiał. Kreatywne kierunek Tarantino przekształca opowieść o jednej lokalizacji w drobną epicką, rewolucjonizując kino przestępcze i wpływając na pokolenie twórców filmowych.
2. Kill Bill: Tom 1 (2003)
Zabij Bill: Tom 1 podąża za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty na swoim byłym kochanku Bill (David Carradine) i jego współpracowników po masakowaniu jej przyjęcia weselnego. Film jest przesiąkniętym krwią hołdem kina akcji, w którym występuje idealne obsady i wyróżniające się występy. Przedstawienie panny młodej Umy Thurman jest szczególnie godne uwagi, płynnie łącząc dialog Tarantino z intensywnymi sekwencjami akcji. Druga połowa filmu przenosi się na bardziej skoncentrowaną na akcji narrację, pokazując Thurmana jako potężnego bohatera akcji.
1. Pulp Fiction (1994)
Pulp Fiction, która słynie z Forrestem Gumpem o Oscara Best Picture, pozostaje przełomowym filmem z lat 90. Jego nieliniowe opowiadanie historii i natychmiastowe cytowane dialog miały trwały wpływ na popkulturę. Film zawiera kultowe sceny z pistoletami, hitmanem cytatem biblijnym i portfelem z napisem „Bad Mutherf@#%ER”. Kierunek i użycie muzyki źródłowej Tarantino przekształciły film w zjawisko kulturowe, ustanawiając nowy standard kinowego opowiadania historii. Pulp Fiction nie tylko zmienił sposób tworzenia filmów, ale także na nowo zdefiniowanych oczekiwań odbiorców, umacniając status Tarantino jako wizjonerskiego filmowca.
### Najlepsze filmy Quentin TarantinoI to jest nasz ranking najlepszych filmów Quentin Tarantino. Czy zgadzasz się z naszą listą, czy masz na myśli inną kolejność? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach lub utwórz własną listę poziomu Tarantino za pomocą naszego poręcznego narzędzia powyżej.
