Il nuovo film del regista Ryan Coogler, *Sinners *, trascende il tipico genere horror dei vampiri immergendo gli spettatori nella vivida cornice del Mississippi negli anni '30. Il film sfrutta in modo univoco il blues, spesso soprannominato "The Devil's Music" dai predicatori contemporanei, per approfondire la vita dei suoi personaggi prevalentemente afroamericani, guidati da Michael B. Jordan, che interpreta i fratelli gemelli Smoke and Stack.
Eric Goldman di IGN ha evidenziato nella sua brillante recensione che * Sinners * è infuso di musica, a partire dai blues eseguiti dai personaggi Sammie (Miles Caton) e Delta Slim (Delroy Lindo) nel luogo di Smoke and Stack. Coogler usa il blues come un'ancora tematica per esplorare come la musica unisce le persone in diverse generazioni e sfondi, anche se non sono consapevoli dei fili storici che li collegano. Il leader del vampiro, Remmick (Jack O'Connell), aggiunge uno strato di complessità parallelamente al blues con la musica folk irlandese della sua eredità, che svolge un ruolo sempre più significativo in tutto il film.
Attraverso la lente della musica folk afro-americana e irlandese, Coogler esamina le storie coloniali condivise di umani e vampiri. Entrambi i generi musicali sono celebrati in set spettacolari, rendendo * Sinners * un film "adiacente musicale" che dimostra vividamente come la musica riecheggia nel tempo e immortali i suoi creatori.
In una recente intervista con IGN, Ryan Coogler ha discusso del significato del blues e della musica irlandese in *Sinners *, le straordinarie sequenze musicali del film e perché l'antagonista dei vampiri, Remmick, ha avuto un impatto personalmente da scrivere come Killmonger era in *Black Panther *. La seguente conversazione è stata modificata per chiarezza.
** IGN: puoi parlare di cosa significa musica blues per questo mondo e questi personaggi? **Ryan Coogler: Blues Music è una profonda affermazione della piena umanità per i personaggi. Si intreccia con la musica della chiesa, eppure è etichettato come la musica del diavolo a causa del giudizio che ha dovuto affrontare. Mentre la musica della chiesa si rivolge all'anima, la musica blues abbraccia sia l'anima che la carne, riconoscendo il dolore, i desideri e la rabbia che derivano dalla vita. È una forma di ribellione contro le circostanze oppressive affrontate da queste persone, celebrando la bellezza della condizione umana nella sua interezza, a differenza della musica chiesa più sanificata.
Blues Music offre uno spazio sicuro nelle giunte Juke in cui gli individui possono essere i loro sé autentici, liberi dai vincoli delle aspettative sociali. È un posto dove puoi esprimere i tuoi veri desideri e identità, qualcosa di difficile da fare nell'ambiente oppressivo di un campo di cotone.
IGN: Qual è la tua lettura sulla comunità dei vampiri? Mettono insieme tutte queste persone di razze e background diversi, ma ora sono collettivi piuttosto che individuali. Probabilmente ci sono molti modi in cui le persone potrebbero interpretare ciò che significa.
Ryan Coogler: Adoro questo film e voglio che risuona con il pubblico nel modo più autentico possibile. Una volta rilasciato il 18 aprile, appartiene agli spettatori. Ho versato il mio cuore nella scrittura di Remmick, proprio come ho fatto con Killmonger in Black Panther . Volevo che Remmick fosse un maestro vampiro, esplorando la profondità del suo personaggio e le dinamiche di gruppo mentre si sviluppano durante il film. Il suo personaggio sfida le nozioni preconcette, presentando come una cosa ma rivelando un'identità più profonda e complessa. Il suo legame con le persone con cui interagisce, indipendentemente dalla razza, è potente ed eccitante.
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IGN: Le mie due sequenze preferite in questo film sono i due grandi set musicali da spettacolo. Quello juke articolare e poi anche i vampiri ottengono i loro.
Ryan Coogler: quelle scene sono il cuore del film, che mostrano amicizia e amore. Sono fondamentali per comprendere l'essenza del film, riflettendo la resilienza dei personaggi contro le strutture oppressive. Le scene di Dance di Juke Joint e Irish Step sono atti di ribellione, evidenziando i crossover culturali e la natura senza tempo della musica. Volevo evocare la meraviglia e l'eccitazione di un'esperienza cinematografica, proprio come vedere i dinosauri in una jeep per la prima volta.
Sinners Gallery
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IGN: la sequenza di juke articolazioni è particolarmente sorprendente perché è messa in scena come una. Stai giocando con il tempo e stai mostrando anche i crossover culturali. Visivamente, ci stai mostrando come la musica è senza tempo, o almeno ciò che fa uscire nelle persone è senza tempo. A che punto ti sei reso conto di voler giocare con il tempo in quella scena?
Ryan Coogler: l'idea è emersa durante il processo di scrittura. Avevamo bisogno di più del vampirismo; Avevamo bisogno di altri elementi soprannaturali. Volevo catturare la sensazione di assistere a una performance virtuosa e l'esperienza comune di comprendere il suo significato culturale. Il cinema è la mia lingua e miravo a comunicare che si sente in modo univoco attraverso il film. La cultura juke congiunta degli anni '30 si è sviluppata come risposta all'oppressione, fornendo uno spazio in cui la musica potrebbe colmare le generazioni.
IGN: C'è quel secondo set musicale del secondo tour de Force più tardi, ed è dal punto di vista dei Vampiri usando la tradizionale musica folk irlandese.
Ryan Coogler: la musica folk irlandese incarna un contrasto affascinante, proprio come il Delta Blues. Canzoni come "Rocky Road to Dublino" trasmettono storie strazianti con un tocco energico, riflettendo la resilienza e i significati nascosti all'interno delle culture africane e irlandesi. Remmick, il vampiro, trova una connessione con le persone che incontra, capendo intimamente le loro lotte. Questa esperienza condivisa trascende le differenze razziali, alimentando l'eccitazione e la passione dietro la creazione del film.
